YESEYESEE × Fast & Furious Pop-Up

스트리트 캐주얼 브랜드 예스아이씨(YESEYESEE)는 유니버설 스튜디오와 협업해 영화 〈분노의 질주〉를 주제로 한 컬렉션을 기획했다. 2023년 5월, 컬렉션 런칭에 맞춰 무신사 테라스 성수에서 팝업스토어가 열렸다. 레이싱과 거리문화를 중심으로 한 이 컬렉션의 성격상, 공간은 단순한 판매 공간이 아닌 영화의 세계관을 직접 체험할 수 있는 현장이 되어야 했다. Team Lorem은 이 팝업의 공간 연출 및 오브제 설치 전반을 담당했다.

공간의 핵심 콘셉트는 자동차 정비소, 즉 개러지(Garage)였다. 방문자가 공간에 들어서는 순간 영화 속 장면을 연상하게 만드는 몰입감이 필요했고, 브랜드의 스트리트 무드와 자연스럽게 겹쳐지는 산업적 질감이 중요한 기준이 됐다. 공구함, 자동차 오일 캔, 금속 선반, 타이어 등 정비소 특유의 오브제들이 공간 전반에 촘촘하게 배치되면서, 이 팝업은 브랜드 경험 디자인으로서의 공간 연출이 제 역할을 할 수 있는 무대가 됐다.

대부분의 오브제는 직접 구입하거나 현장 구입을 통해 확보했다. 스티커가 덕지덕지 붙은 공구함, 자동차 오일 캔, 철제 선반, 타이어 등은 브랜드가 원하는 무드에 맞춰 선별됐고, 일부는 설치 조건에 맞도록 변형 작업을 거쳤다. 오브제를 단순히 나열하는 대신, 각 요소가 서로 호응하며 공간 안에서 하나의 서사를 만들어낼 수 있도록 구성의 밀도와 리듬을 조율하는 데 집중했다.

공간의 시각적 중심이 된 것은 빨간 프레임의 볼록 거울 두 점이었다. 도로나 주차장에서 흔히 볼 수 있는 볼록 거울은, 이 공간에서 포토존이자 브랜드 오브제로 재맥락화됐다. 거울 표면에 공간 전체가 반사되며 만들어지는 왜곡된 이미지는 방문자에게 명확한 시각적 경험을 제공했고, 팝업에서 가장 많이 촬영된 스팟 중 하나로 기능했다. 오브제 제작이 아닌 기성 오브제의 재배치만으로도 브랜드 공간 연출의 밀도가 충분히 확보될 수 있음을 보여준 지점이기도 했다.

가벽과 철제 오브제 일부는 직접 제작했다. 의류 디스플레이용 메탈 메시 패널, 행거 구조물, 공간을 구획하는 가벽 등은 팝업의 특성에 맞춰 짧은 시간 안에 설치와 철거가 모두 가능한 구조로 설계됐다. 철 소재 특유의 날것의 질감은 공간 전체의 산업적 톤을 유지하는 데도 유효하게 작용했다. 이 팝업은 2023년 무신사 테라스 성수 기준 방문객 수 1위를 기록하는 결과로 이어졌다. 브랜드의 세계관이 공간으로 번역될 때 그것이 어떤 방문 경험으로 귀결될 수 있는지를, Team Lorem이 담당한 이 공간 연출이 증명했다.

In May 2023, South Korean street casual brand YESEYESEE launched a collaborative collection with Universal Studios, inspired by the Fast & Furious franchise. Coinciding with the collection's release, a pop-up store was organized at Musinsa Terrace Seongsu — one of Seoul's most prominent retail event venues. Given that the collection drew its energy from racing culture and street aesthetics, the space needed to go beyond conventional retail: it had to deliver an immersive entry into the film's world. Team Lorem was responsible for the complete spatial direction and object installation of the pop-up.

The central concept was a garage — the world of mechanics and street racing at the heart of the Fast & Furious universe. Industrial textures and utilitarian forms were employed throughout to anchor the space in the brand's street-forward identity. Tool cabinets, motor oil canisters, metal shelving units, and tires filled the floor plan with the density of a working garage, transforming what was a pop-up store installation into a fully realized brand experience environment.

The majority of the objects were sourced and procured directly — sticker-covered tool chests, automotive oil cans, steel shelving, and tires were all selected to match the intended mood, with certain pieces modified to suit installation requirements on-site. Rather than a simple arrangement of props, the focus was on calibrating the rhythm and density of each composition so that the objects collectively constructed a legible spatial narrative.

The visual anchor of the space was a pair of red-framed convex mirrors — the kind ordinarily found at road junctions and in car parks. Recontextualized here as both a brand sculpture and a photo opportunity, the mirrors cast distorted reflections of the entire space across their surfaces, offering visitors a distinct and immediate visual experience. They became among the most photographed elements of the pop-up, demonstrating that thoughtful object placement — without bespoke fabrication — can generate the same density of effect as a purpose-built installation.

A number of elements — including partition walls, a metal mesh garment display panel, hanger structures, and other steel objects — were fabricated by the studio. Each was designed for efficient installation and breakdown, a practical requirement of the short-run pop-up format. The raw quality of the exposed steel reinforced the industrial tone that unified the space. The pop-up went on to record the highest visitor count of any event at Musinsa Terrace Seongsu for 2023 — a result that reflects what considered spatial design and commercial space sculpture can deliver at the moment a brand chooses to show up in physical form.